Valokuvaus

Digital Artist Portrait (DAP) on Antti Karppisen suomenkielinen verkkovalmennus. Valmennuksen aiheena on Antin tyyli valaista ja käsitellä henkilökuvansa.

Digital Artist Portraitissa näet Antin valaisuprosessin askel askeleelta studio kuvaamisesta mallin kanssa aina kuvien loppukäsittelyyn asti.

Digital Artist Portraitista saat uusia ideoita ja inspiraatiota juuri sinun näköisesi valaisutyylin löytämiseen. Suomenkielinen verkkovalmennus koostuu kahdesta isosta teemasta: henkilökuvan valaisusta ja jälkikäsittelystä.

Ensimmäisessä osassa näet millaisella kalustolla Antti kuvansa yleisimmin valaisee.

Näet myös millaisia vaikutuksia erilaisilla valaisupäätöksillä on lopulliseen kuvaan. Näet esimerkiksi valojen kulmien, pehmennyksen ja värikalvojen vaikutuksen välittömästi oikean mallin kanssa otettuihin kuviin.

Huomaat, että saat hyvinkin vaatimattomalla kalustolla tuotettua kiinnostavan, tunnistettavan tyylin.

Ensimmäisen osan sisältö:
– Valot ja muokkaimet
– 1 vai 2 valoa?
– Värikalvot
– Valkotasapaino

Kun opit käsittelemään kuvasi omalla tyylilläsi, käsittelyyn ei mene ihan hirveästi aikaa.

Jälkikäsittelyosassa saat runsaasti vinkkejä malliesi ihon, hiusten ja kasvojen käsittelyyn. Opit myös luomaan kuviisi tunnelmaa pienillä, yksinkertaisilla säädöillä Photoshopissa.

Toisen osan sisältö:
– Putsaus
– Iho
– Dodge & Burn
– Sävyt
– Terävöitys

Digital Artist Portrait -verkkovalmennus:

– Luo elokuvamaisia sävypareja edullisilla värikalvoilla (Antti itse tykkää tällä hetkellä sinisestä ja oranssista
– Kuinka päävaloa ja taustavaloa kannattaa käyttää, jotta saat mallista ja miljööstä eniten irti
– Näet ruutu ruudulta kuinka salamoiden paikka ja voimakkuus vaikuttavat lopputulokseen (joskus vaikutukset voivat olla yllättäviäkin)
– Taitavalla takavalon käytöllä saat erilaisten lokaatioiden takatekstuurin tukemaan kuvasi tunnelmaa
– Valkotasapainon säädöillä saat nopeasti hyvinkin erilaisia tunnelmia kuviisi
– Mikä on päävalon ja takavalon varsinainen tehtävä (sinun on helpompi ohjata kuvausta, kun tiedät kummankin valon roolin ja ominaisuudet)
– Milloin ja miten Antti hyödyntää värikalvoja (kokeile ensin Antin lähestymistä, niin alat löytää omankin tyylisi)
– Taitavalla takavalon käytöllä irrotat mallin taustasta, jolloin kuvasi jatkokäsittely nopeutuu ja helpottuu
– Ja paljon kaikkea muutakin hyödyllistä, jonka avulla sinun on helpompi löytää ja kehittää oma valaisutyylisi

Hyvän valaisujäljen ei tarvitse olla kallista eikä monimutkaista – riittää kun osaat muutaman tärkeimmistä valaisutyyleistä ja osaat välttää yleisimmät virheet.

Valaisu on jokaisen kuvaajan perustaito, joka varmistaa ettei sinun tarvitse vuosien kuluttua katsella kuviasi ja tietää, että niistä olisi tullut parempia jollain toisella valaisutyylillä. Nyt voit oppia 5 upeaa valaisutyyliä ja välttää 7 yleistä valaisuvirhettä Antti Karppisen uudella Studiovalaisu 101 -verkkokurssilla.

Kun osaat parhaat valaisukäytännöt:

– Saat arvokkaasta kamerastasi kaiken ilon ja hyödyn irti
– Onnistut valaisemaan kuvasi toivomallasi tavalla – riippumatta kalustosi tasosta…
– Kasvatat luovien vaihtoehtojesi määrää, ja pystyt nopeasti poimimaan kulloiseenkin tilanteeseen parhaan valaistuksen…
– Perustaitojen vankka osaaminen säästää aikaasi kuvaustilanteessa, ja voit keskittyä kuvaamiseen…
– Kalusto tottelee näkemystäsi ja saat juuri sellaisia kuvia kuin halusitkin
– Saat portfolioosi upeita kuvia, jotka tuovat koko taitojesi kirjon esille